CINEMA

CINELATINO 38e RENCONTRES DE TOULOUSE
20 > 29 mars, Toulouse, Occitanie

Cet important Festival présente durant 10 jours à Toulouse et tout le mois de mars en région Occitanie, une centaine de films dans 70 salles de la Région avec des premières mondiales, ainsi qu’une programmation dédiée au jeune public. Ces 38èmes Rencontres mettent l’accent sur la richesse du cinéma mexicain avec des invités transgénérationnels, la productrice « historique »— Bertha Navarro— et les jeunes cinéastes du Colectivo Colmena.

29e FESTIVAL ÉCRANS BRITANIQUES ET IRLANDAIS
13 > 22 mars, Nîmes

Fondé par l’association Écrans britanniques en 1997, le festival mets en lumière le cinéma britannique passé et actuel et surtout le plus innovant et le plus créatif.

ITINÉRANCES
20 > 29 mars, Alès

Pour sa 44e édition, le festival met à l’honneur, Yolande Moreau, actrice, réalisatrice ; Carla Simón, réalisatrice, scénariste ; Patrice Terraz, photographe ; Annie Ernaux, avec une journée programmée autour de son œuvre, en présence de Claire Simon, réalisatrice ; Shôhei Imamura, scénariste, réalisateur, à l’occasion du 100e anniversaire de sa naissance. Une sélection internationale de longs métrages à venir en salles ou de classiques restaurés seront présentés. Des rencontres sont programmées.

IMAGE IN CABESTANY
2 > 5 avril 2026, Cabestany (Pyrénées- Orientales)

Pour ces 44e rencontres du court métrage, 47 projections seront présentées. Outre la qualité de la programmation, ces « Rencontres » sont aussi un lieu d’échange entre le public et les réalisateurs, dans une ambiance toujours festive.

DANSE

NADIA BEUGRE ÉPIQUE !
(POUR YIKAKOU)
25>27 mars, théâtre Garonne, Toulouse

Nadia Beugré retourne au pays natal, du côté de Yikakou. Le village disparu de ses ancêtres et de son enfance, perdu en Côte d’Ivoire, n’existe plus : ses terres, jugées maudites, sont recouvertes aujourd’hui par la forêt. Épique ! est ce retour impossible au village natal, voyage à la recherche de l’aïeule qui lui a légué son nom, Gbahihonon, femme qui dit ce qu’elle voit. Voyage sur les traces d’autres femmes magiques tirées des épopées mandingues.

PIETRAGALLA
BARBARA
29 mars, Le Corum, Montpellier
Chorégraphie et mise en scène Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault. Dans ce spectacle magistral, Marie-Claude Pietragalla devient le reflet vivant de l’icône musicale, transportant le public dans l’univers poétique et mélancolique de la chanteuse. « Un soir d’octobre au Châtelet. Inoubliable ! Une loge d’artiste… Sa main dans la mienne, cette présence sauvage, énigmatique. Sur scène, elle vole, elle s’envole. De son piano à son rocking-chair, elle savoure le moindre instant, la moindre respiration, le silence d’une salle qui vibre à l’unisson… » M.C.P.

EXPOSITIONS

ODE À LA FEMME ELIETTE CHALET
13 mars > 09 mai, maison des mémoires, Carcassonne

Eliette débute la sculpture en 2005 à l’école Catalane, elle travaille sur la terre cuite. Sa démarche artistique prend son inspiration à partir du corps des femmes. Sa technique repose sur le modelage ou chaque pièce est unique, numérotée, signée et réalisée entièrement à la main par la technique de la « boulette » ou de la « plaque ».

LA SUPERS EXPO
Jusqu’au 21 mars, espace Feuillade, Lunel

Pour l’édition 2026, l’espace Louis Feuillade accueille pendant 2 mois, le travail du dessinateur Dawid ! Au travers une centaine de planches et de dessins originaux, plongez au cœur de l’univers de ce dessinateur de talent aux multiples facettes. Si le plus clair de l’exposition sera consacrée à Supers (scénario Frédéric Maupomé – Editions La Gouttière), vous découvrirez aussi les originaux de la série sans texte Les Mômes, du roman graphique Les cheveux d’Edith et des travaux plus personnels.

DES CHÂTEAUX EN ESPAGNE
Jusqu’au 3 avril, galerie iconoscope, Montpellier

Des châteaux en Espagne évoque des rêves et des ambitions souvent jugés irréalistes, inaccessibles. Ce concept de l’inaccessible trouve un écho intéressant dans le travail de Toma Dutter et Benoît Pype, qui explorent des approches novatrices de l’architecture. Ils incarnent cette notion de châteaux en Espagne, mais avec une perspective qui cherche à transformer ces rêves en réalités tangibles et significatives. Ces projets artistiques nous poussent à envisager des rêves qui, bien que semblant futiles à première vue, pourraient ouvrir des voies nouvelles pour aborder les défis de notre époque.

LA GRAANDE TRAVERSEE
Jusqu’au 10 avril, CAUE 34, Montpellier

Pour leur seconde résidence à Montpellier, le duo d’artistes Alice Migeon et Alice Rochette, par une lecture transdisciplinaire du paysage et à travers la photographie, l’édition, le dessin et la sculpture, met en lumière les problématiques d’écologies politiques, observées à travers l’état du vivant ainsi que dans les gestes répétitifs des aménageurs qui fabriquent l’image de nos villes. Loin des illustrations classiques, ces œuvres mêlent descriptions techniques et graphiques pour explorer les interactions invisibles entre la faune, la flore et les activités humaines.

ANDRÉ RAVÉREAU, LEÇONS D’ARCHITECTURE
Jusqu’au 17 avril, École nationale supérieure d’architecture, Montpellier

L’exposition a été conçue à l’initiative de la fille de l’architecte, Maya Ravéreau, et de l’association ALADAR en 2019 pour le centenaire de la naissance d’André Ravéreau. Elle rend hommage à son style dit «situé », attentif aux usages, aux climats et aux cultures locales. L’exposition s’appuie sur un important fonds d’archives (dessins, photographies, textes, enregistrements, maquettes) et s’organise en six thématiques : latitudes, détail, décor, façade, geste et transmission.

RODOLPHE HUGUET –  L’INTRAITABLE BEAUTE DU MONDE
Jusqu’au 11 avril, galerie AL/MA, Montpellier

Une indispensable exposition qui prolonge et complète la sélection qu’il montre au MO.CO. dans le cadre de SOL ! La biennale du territoire #3. Elle rassemble une douzaine d’œuvres qui témoignent de la singularité d’un artiste dont le « faire avec » métamorphose les rencontres en sculptures. Des masques en bronze aux cagettes meurtries par les impacts de balles, des ronces transformées en cimaises aux caméras de surveillance ironiques, l’accrochage déploie avec sobriété et cohérence un parcours où se lisent les fractures du monde contemporain et les préoccupations sociales et politiques de l’artiste. Allez-y, sinon sûr, vous le regretterez !

SOL ! LA BIENNALE DU TERRITOIRE #3
L’École des Beaux-Arts de Montpellier : une histoire singulière
Jusqu’au 3 mai, au MO.CO. 13 rue de la République Montpellier

SOL ! La biennale du territoire met en lumière la vitalité de la création contemporaine en Occitanie. Pour cette troisième édition, le MO.CO. et le musée Fabre nouent un partenariat exceptionnel pour rendre hommage à un acteur majeur de la vie artistique montpelliéraine : l’École des beaux-arts. Héritière de la Société des Beaux-arts de Montpellier fondée en 1779, l’école est intégrée au Musée Fabre dès sa création. Aujourd’hui, l’école est devenue un véritable laboratoire intégré au MO.CO., qui privilégie transversalité, autonomie et ouverture. Afin de rendre compte de cette riche histoire, l’exposition réunit des œuvres d’anciens élèves, des origines jusqu’à 2019.

L’ESPRIT DE L’ATELIER
16 artistes formes aux Beaux-Arts de Paris avec Djamel Tatah – Jusqu’au 3 mai, MO.CO. Panacée 14 rue de l’École de Pharmacie, Montpellier

En écho à l’exposition SOL !, Panacée propose une réflexion autour d’un « cas d’école » : l’atelier de Djamel Tatah aux Beaux-Arts de Paris. Professeur pendant quinze années au sein de cette institution, Djamel Tatah a formé une génération d’artistes dont la diversité des pratiques, la singularité des trajectoires et la rapide émergence sur la scène nationale intriguent. L’exposition réunit plus de 120 œuvres, récentes ou spécialement conçues pour l’occasion.

HIPPOLYTE HENTGEN
Jusqu’au 31 mai, musée d’art moderne, Céret

Basé à Paris, Hippolyte Hentgen forme un duo de deux artistes, Gaëlle Hippolyte et Lina Hentgen. À travers le dessin, le collage, la sculpture ou encore la peinture, Hippolyte Hentgen explore de nouveaux moyens de fabriquer des images, sans hiérarchie entre elles. Ses œuvres entremêlent les codes visuels de l’histoire de l’art, de la bande-dessinée, du dessin de presse, de l’animation. En s’appropriant ces images issues de l’imagerie populaire, le binôme développe un répertoire visuel singulier, composite et protéiforme. Près de 120 œuvres sont présentées dans cette exposition.

«APRES, ON PEUT AUSSI SE DIRE QUE…» JEAN-CHARLES MASSERA
21 mars > 14 juin, centre d’art Le Lait, Albi

Pour son exposition de printemps, le centre d’art Le Lait invite l’artiste et écrivain Jean-Charles Massera. Depuis plusieurs années, ce dernier développe des projets dans des champs aussi divers que la radio, le court métrage, l’installation, la photographie, le dessin, la scène ou l’écriture. Des formes sans cesse renouvelées où son second degré radical et son écriture brillante et jubilatoire étonnent toujours.

LUCY MCKENZIE 
PLASTIC NEWSPAPER
21 mars > 6 septembre, Centre régional d’art contemporain, Sète

Pour Plastic Newspaper, l’artiste poursuit ses explorations autour des cultures urbaines et de masse, de la technologie et de l’érotisme. Elle y présente aussi des mannequins de cire anatomiques provenant de la collection de l’ancien musée forain du Docteur Spitzner — objets pédagogiques de la fin du 19e siècle, conservés et prêtés par l’Université de Montpellier. L’exposition est accompagnée d’un essai critique monographique de Marie Canet : Lucy McKenzie, la locataire, éditions Bierke Verlag, Berlin — à paraître en français et en anglais en avril 2026.

LOUISA MARAJO
LA SOLIDARITE DES DESTINS
26 mars > 6 avril, Centre régional d’art contemporain, Sète

Louisa Marajo est née en 1987 en Martinique. Elle vit et travaille entre Paris et la Martinique. Elle crée des installations in situ mêlant photographie, poésie et matériaux naturels pour évoquer la complexité écologique, historique et sociale de la Martinique. L’exposition constitue la restitution de la résidence menée par Louisa Marajo autour de la pêche professionnelle en Méditerranée sur le port de pêche régional du Grau-du-Roi entre septembre et décembre 2025. Elle est présentée en résonance avec la filière pêche et pisciculture marine Occitanie.

ANDRE CERVERA
CARAMBOLAGES
29 mars > 7 juin, musée P. Valéry, Sète

L’exposition, pensée comme une traversée faite de métamorphoses, de collisions, d’empreintes et de palimpsestes, se déploie en trois chapitres : Fiction de Sète, Territoires de l’imaginaire et Peintures d’histoire. Au fil de sa déambulation, au regard d’œuvres mixant « toiles imprimées, enterrées, krafts marouflés, peinture pulvérisée, tissus malaxés », le visiteur est invité à partager l’univers d’un artiste prolifique et habité, aussi enragé que sensible, qui depuis les années 1980 explore la peinture comme une expérience totale, entre expressionnisme et « transe poétique ».

HIROSHI SUGIMOTO REPRENDRE LA MELODIE
11 avril > 13 septembre, musée Soulages, Rodez

Les photographies de Sugimoto partagent avec l’art de Soulages une préoccupation commune pour la lumière et les ombres, un intérêt formel et récurrent pour la ligne d’horizon, l’espace et le déploiement de l’œuvre, ainsi qu’un lien fort à l’architecture. L’exposition présentera ainsi un ensemble de huit séries entrant en résonance avec les peintures de Soulages, et couvrant l’ensemble de la carrière du photographe japonais, des années 1970 jusqu’à aujourd’hui.

JULIEN PRÉVIEUX DES RAISONNEMENTS DÉRAISONNABLES
18 avril > 27 juin, Grenier à Sel, Avignon

L’exposition des raisonnements déraisonnables pointe les enjeux, les failles et les absurdités d’un monde contrôlé par des machines dites « intelligentes ».

BRICE DELLSPERGER ET PHILIPPE DECRAUZAT
18 avril > 30 août, Musée Régional d’Art Contemporain, Sérignan

Brice Dellsperger explore depuis près de trente ans le genre et la construction des identités, le travestissement ou le simulacre. Le visiteur pourra découvrir Body Double 41, une installation vidéo immersive à écrans multiples. Dans cet opus, l’artiste choisit de travailler à partir de Dynasty, série télévisée des années 1980, où deux familles se mènent une guerre scandaleuse pour le pouvoir et le prestige. L’artiste isole quelques scènes de bagarre féminine, moments où le corps bascule dans un paroxysme quasi chorégraphique.

Philippe Decrauzat développe une pratique qui interroge les mécanismes de la perception à travers la peinture, le film et l’installation. Elle s’ancre dans l’héritage de l’abstraction du XXe siècle et des recherches de distorsions visuelles menées par les artistes de l’Op art et de l’art cinétique dans les années 1960.

MUSIQUE

NUITS DU SLAM – OCCITANIE
4 mars > 9 mai, en Occitanie

Cette 19e édition de la Nuit du Slam se déroulera dans 7 villes de la région (Toulouse, Albi, Figeac). Avec un total de 9 dates, de nombreux artistes joueront leurs concerts devant le public d’Occitanie. Des stands et ateliers d’écriture, un concert poétique et une scène ouverte slam avec notamment l’artiste VELU.

FESTIVAL DE GUITARE D’AUCANVILLE ET DU NORD TOULOUSAIN
19>29 MARS, Aucanville, Bruguières, Fonbeauzard, Gagnac-sur-Garonne, Gratentour, Launaguet et Saint Alban

Le festival célèbre sa 34e édition avec 8 concerts mettant à l’honneur la guitare sous de multiples facettes. Au programme, Bernard Allisson, blues ; Irina Gonzalez, chansons /jazz/ afro/cubain ; Mauve, folk ; Lagrène, Belmondo, Vignolo, Ceccarelli, Jazz ; Danger Zoo, indie- pop- rock ; Mélys ShowCase, folk-rock ; Oscar Emch, R’N’B-soul- chanson françaises ; Mélys, folk-rock ; Kiko Ruiz « Ama la vida », jazz-flamenco ; ciné-concert « le garçon et le monde ».

NASSIM
20 mars, au JAM, Montpellier

Sortie d’album ! Entre R&B des années 2000, groove des 70’s et production vocale généreuse, Back to khedma, le nouvel album de Nassím est une synthèse fidèle de ce qui anime l’artiste. en constante évolution, Nassím continue de défendre un R&B métissé et ambitieux, bien décidé à porter haut les couleurs d’une scène urbaine francophone moderne, généreuse et tournée vers l’avenir.

CHARLIE WINSTON
28 mars, La Cigalière, Sérignan

De Charlie Winston l’on connaît son iconique Like a Hobo, qui révèle une identité musicale forte, folk et rock à la fois. Charlie Winston a retrouvé le chemin du studio pour concevoir son 6ème album, entouré de ses complices de scène. Ce nouveau projet marque aussi un retour à l’essentiel, nourri par l’énergie du collectif et une cohésion artistique pleinement assumée.

LUZ CASAL
3 avril, Le Corum, Montpellier

De Piensa en mí du film Talons aiguilles d’Almodóvar, à ses ballades puissantes, Luz Casal, incarne l’âme de la pop espagnole. Depuis ses débuts rock dans les années 80, elle a traversé les styles, marquant chaque décennie de sa présence. Star en Espagne, chérie en France, elle revisite Daho et Cabrel.

PRINTIVAL BOBY LAPOINTE
22 >25 avril, Pézenas

Quatre jours de concerts, de découvertes et de fête autour de la chanson francophone !

BOMBA ! LES BARBEAUX
TOURNEE 2026
30 mars > 3 avril, Le Bal des Barbillons St Pargoire – 13 > 17 avril, Le Bal des Barbillons, Corneilhan – 24 avril, La Passerelle, Sète – 16 mai, la Cigalière, Sérignan – Et d’autres dates dans la région jusqu’en septembre

Un live 100 % explosif, festif et solaire ! Cordes, cuivres et percussions s’embrasent entre folk latino, rock, ska, cumbia et influences électro-balkaniques… Un concentré d’énergie et de partage, fidèle à l’esprit méditerranéen des Barbeaux.

THÉÂTRE

FESTIVAL MARUE
1> 2 avril de 10h à 22h, 501 rue de la Métairie de Saysset, Montpellier

MaRue revient pour une 2e édition aux CEMÉA Occitanie !
Pendant deux jours, 10 compagnies investissent les lieux et présentent leurs spectacles : cirque, clown, théâtre, danse… dans des formats accessibles et gratuits, ouverts à tous les publics. Le festival est aussi un temps de rencontres et d’échanges entre artistes, professionnel·les et habitant·es.

Qui som? Baro d’evel
1 > 4 avril, Théâtre Jean Claude Carrière, domaine d’O, Montpellier

« Qui sommes-nous ? » Vaste question posée par la compagnie franco-catalane. Créé au Festival d’Avignon 2024, le spectacle nous plonge au milieu d’une scénographie mouvante, rêvée et drôle, la musique et les chants. Cela se débat. Cela se vit. Dans la couleur. Dans l’argile. Dans le plastique. Entre les rebuts et l’éternité. « Nous cherchons à mettre en lumière ce qui maintient la joie, le désir, ce qui résiste chante et danse en nous pour toujours, pour se donner le courage de se voir et de ne pas oublier le pire » nous disent Barbara Métais Chastanier et Camille Decourtye pour Baro d’evel.

R.O.B.I.N
24 > 27 mars, Théâtre de la Cité, Toulouse

ll n’y a pas si longtemps, dans une ville comme les autres, naissaient Robin et Christabelle dans une famille aimante, mais pauvre. Si pauvre qu’elle devait voler pour nourrir les siens. Case prison. Fin tragique.
L’histoire, une adaptation contemporaine de Robin des Bois, ne s’arrête pas là. S’ensuit un procès plein d’humour, celui de la sœur de Robin, pour association de malfaiteurs, vols, sabotages… Mais son frère est le grand absent de l’audience.
Et si Robin – ou R.O.B.I.N. – était plutôt le nom d’une organisation secrète visant à mieux répartir les richesses ?

DIALOGUE AVEC CE QUI SE PASSE
17 >20 mars, Théâtre des 13 Vents, Montpellier

Dernière création d’Adrien Béal, artiste associé aux 13 vents et son équipe sur un texte Nicolas Doutey, composé avec eux. On est ensemble au moment partagé de la représentation, un peu chacun le sien, et en même temps dans l’époque, avec ce qui se passe, le bruit et ses médias. Le temps devient ici une matière à jouer. Une sorte d’intrigue en soi, d’enquête, où passé, présent, futur se croisent et s’emmêlent dans une légèreté un peu inquiète et un peu folle. Un évènement sans importance devient une montagne, selon comme on le conjugue; une information catastrophique s’efface en un rien de temps.

LE PAS DE BÊME
1 avril > 12 juin, en Itinérance dans la métropole, Montpellier, dates et lieux sur www.13vents.fr.

Adrien Béal, artiste associé aux 13 vents part en tournée autour de Montpellier avec un spectacle tiré du roman de Michel Vinaver, Julien Bême. Un militaire dans le rang qui un pas de côté et pose son arme, c’est L’Objecteur. Le Pas de Bême revient sur ce «pas de côté» et en déplie les sens. Bême est ici un adolescent pour qui tout semble aller bien, bon élève, sans difficulté particulière, qui décide un jour de rendre « copie blanche » à tous ses examens scolaires. Ce geste incompréhensible plonge ses proches, sa famille, et nous, dans un dédale de perplexité à mille entrées.

PEDRO – TROISIÈME VOLET D’UNE TRILOGIE SUR L’ESPRIT DE CONQUÊTE DE NOTRE ESPÈCE
18 > 20 mars, Théâtre Sorano, Toulouse

Fable de science-fiction, PEDRO orchestre la rencontre entre deux exubérants personnages dans une station spatiale. Avec humour et inventivité, la metteuse en scène Juliette Navis y interroge notre rapport au plaisir et à l’intimité. Juan et Pepa, se retrouvent sur un vaisseau spatial en pleine mission diplomatique dans un espace neutre entre leurs planètes. Cette mission est en lien avec la situation problématique du monde de Pepa : une infertilité qui met en péril la survie de son espèce. A travers leurs corps, les mots et l’imagination ils recherchent la bonne distance entre l’autre et soi.

DE LUMIERE
Le Grand Cerf Bleu
21 mars, La Cigalière, Sérignan

C’est l’histoire d’un homme qui décide de devenir artiste, de fuir la culture du territoire d’où il vient pour monter à la capitale. Choqué par la mort soudaine de son père, ancien torero, il décide d’abandonner tous ses projets pour faire un documentaire sur la tauromachie. Nourri de rencontres avec le monde taurin, le spectacle de Jean-Baptiste Tur prend ancrage dans son enfance. Il est aussi porté par l’acteur David Ayala. De lumière s’appuie sur une histoire personnelle pour sonder nos rapports aux tabous, à la mort, à la passion, à la domination, à la culture, à l’appartenance à un territoire et à la construction de la personnalité.

VERTIGES
24 mars, Théâtre de Nîmes
27 mars, Théâtre Molière, Sète

Vertiges est une montée de fièvre qui nous entraîne dans la vie d’une famille, celle de Nadir, le fils aîné devenu étranger aux siens. Pour fuir le chaos de sa vie intime, il se rapproche de cette tribu aux yeux de laquelle il est l’image de la réussite. Il découvre alors son quartier abîmé, paupérisé. Certains habitants se sont radicalisés. Son père, lui, est sur le point de mourir. Nadir perd pied, se retrouve englouti dans les entrailles d’un monde parallèle. Nasser Djemaï offre une nouvelle mise en scène à cette odyssée, intime et fantastique tout en justes nuances.

COMME DES BÊTES
8 > 9 avril, Théâtre de l’Archipel, Perpignan

Dans la montagne, Mariette vit à l’écart de tous avec son fils, dit l’Ours. Cet homme n’a jamais prononcé un seul mot, mais il possède un véritable don avec les bêtes. Un jour, un touriste l’aperçoit jouant dans un pré avec une petite fille toute nue. Cette rencontre va tout bouleverser. La maîtresse d’école, l’ancien camarade de classe, le fermier d’à côté… Dans cette tragédie moderne saisissante, restituée ici par une distribution remarquable, Violaine Bérot questionne notre rapport à l’altérité.

MONDE NOUVEAU
16 avril, Théâtre Molière, Sète

Nathalie Garraud et Olivier Saccomano codirigent le Centre dramatique national de Montpellier. Ils créent ici une fable qui capte les forces du monde contemporain. L’espèce humaine y est mise au régime de la nouveauté obligatoire, et paradoxalement ramenée à la plus grande normalisation. Sur la scène, les interprètes subissent les caprices d’une machine infernale qui les soumet à une avalanche d’actions.

L’IMPRÉVUE
4 avril, La Grainerie, Toulouse

L’imprévue est un solo de danse et de musique qui tente de s’approcher de cet inévitable et vivant imprévu. S’y jeter et s’ouvrir (ou pas) à ce qui arrive, pour que jaillissent vertige, joie et dérapages. Seule sur le plateau, en collaboration avec 5 artistes de la scène qui co-écrivent avec elle ce spectacle, Quelen Lamouroux explore L’Imprévue, avec le corps, la voix et un certain nombre d’objets qui ne se (et ne la) laissent pas faire. Un spectacle programmé dans le cadre de Créatrices – Cirque en tout genre(s) .

ET AUSSI

SALON DE L’HABITAT
20 > 23 mars, parc des expositions, Montpellier

Pendant 4 jours, le Salon de l’Habitat devient le plus grand showroom de Montpellier. Cet événement est conçu pour donner vie à vos projets et vous inspirer, c’est une boîte à outils géante. Près de 100 professionnels et artisans de l’Occitanie seront réunis pour vous offrir un accompagnement sur-mesure et vous proposer leurs produits en rénovation et énergie ; aménagement et déco ; construction et financement.